«El culmen de la experiencia humana son los orgasmos compartidos.»
No desvelaré nada de la historia, puesto que Una velada exquisita se lee de una sentada, pero sí os diré que Chelsea G. Summers ha vuelto a seducirme.
Si no habéis devorado Un hambre insaciable, esta novelita os servirá para conocer la mente y voz de la autora, y entrar de lleno en su universo de hambre de carne, sexo y brillo.
Por el contrario, si ya leísteis su novela, preparaos para un dulce que os llevará a descubrir la faceta mística de Summers y su amor por destapar lo que se esconde tras su escritura.
Podéis leer mi reseña de Un hambre insaciable en Windumanoth.
¡Que razón tenían aquellos que me insistieron para que leyera "Piranesi"! No sólo me ha gustado, sino que me ha sorprendido y mantenido con ganas de saber a dónde se dirigía hasta la última página.
La manera que tiene Susanna Clarke de hacer cantar a las palabras, de elaborar imágenes complejas y, aún así, visiblemente nítidas, los ecosistemas y mitología entrelazados con la psicología y obsesiones de los personajes me ha fascinado. Una maravilla.
«-... tenía la impresión de que en aquel lugar me esperaba algo, así que me moría de ganas de ir a verlo.
-¿Algo cómo qué?
-La paz, supongo: tenía la sensación de que en aquel lugar conocería la paz.»
(Fragmento del relato exclusivo para Libreria Gigamesh)
Un Mundo lleno de salas interconectadas, como casas puente que dan forma al universo, con habitaciones llenas de nubes en lo alto y mareas oceánicas y fauna marina en las plantas bajas. Un lugar habitado por estatuas, huesos y Piranesi, quién toma nota y mapea todo el territorio conocido en sus diarios. Su único compañero de conversaciones, el Otro, aparece muy de vez en cuando para sus reuniones, entre tanto, Piranesi se siente feliz en su soledad atareada, con sus pájaros, estrellas y una Fe inquebrantable en la Casa...
«La Hermosura de la Casa es inconmensurable; su Bondad, infinita.»
Hasta que un día recueda.
Piranesi, de Susanna Clarke con Salamandra (Edición limitada con relato exclusivo).
Descenso por la ineludible bajada a los infiernos ante la perdida de aquello que nos hace nosotros mismos: nuestra conciencia, nuestro propósito y nuestra libertad.
Relatos íntimos, narrados desde distintos puntos de vista, algunos de ellos entrelazados hasta el final que no tiene fin, que retratan el rostro de la indefensión, la locura y el olvido de aquello que resulta molesto a la vida social, alegre y productiva.
«En algún lugar del mundo tengo un enemigo implacable, aunque no conozco su nombre. Tampoco sé qué aspecto tiene. (...) No hay, literalmente, ni una sola alma en la que pueda confiar.»
Una lectura profunda, para tomar a pequeños tragos y digerir lentamente. Yo la he devorado en dos tardes, pero os recomiendo que le deis más reposo.
El Descenso, de Anna Kavan, traducido por Ainize Salaberri con Navona Editorial.
«Mi madre tal vez sea demasiado débil para defenderse sola, y mi hermana, demasiado joven. Pero yo no soy ni lo uno ni lo otro.»
El vacío que se torna en ira y la ira que se convierte en hambre. El deseo anhelante, imposible de sobrellevar, hacia el objeto de odio. La tristeza y el abandono como motor de la violencia. Y la lucha contra el poder del hombre desde una perspectiva que cruza todos los límites.
«...permitió que los hombres de su vida la controlaran, que le dictaran lo que debía hacer, que tomaran todas las decisiones por ella. Ahora que esos hombres ya no están, se siente perdida, a la deriva en alta mar.»
Los ojos son la mejor parte, de Monika Kim con traducción de Albert Fuentes. Publica Seix Barral.
El viernes pasado participé en el Club de lectura dedicado a Le Guin que organiza Loredana Volpe en La Insòlita.
Hablamos
de Las niñas salvajes, un relato de la autora que, pese a sus pocas
páginas, da para hablar durante horas, días, porque sigo tomando notas
al respecto.
En él aparecen todos sus temas: la violencia de género y
de clase, la otredad, el feminismo, la infancia maltratada, el
despotismo y el capitalismo... Y muchos muchos más. Pero además es más
cruel y desgarradora que otras de sus obras, quizá porque lo escribió al
final de su carrera, tal vez porque lo revisó en sus últimos años y ya
estaba harta de dar avisos y de vuelta de todo.
En este relato
veréis mucho de Quienes se marchan de Omelas y El nom del món és
bosc, pero también os recordará poderosamente a El cuento de la
criada, de Atwood o La nit de la esvàstica, de Burdekin.
Buscadlo, leedlo y, si os apetece (que sucederá) comentamos.
Ei, que surto al TimeOutBCN recomanant tres llibres de terror en clau feminista:
https://www.instagram.com/reel/DBb_AH6vpCj/
"Acércate" , de Sara Gran amb La Biblioteca de Carfax.
"El cielo de la selva", de Elaine Vilar Madruga amb Lava Editorial.
"Carmilla", de Sheridan Le Fanu amb La Ela Geminada.
També apareixen llibres de Wunderkammer, Libros del Zorro Rojo, Laertes y Spècula.
Una de mis últimas lecturas de metro, que me ha dejado con la cabeza llena de fantasmas y esperanzas...
La extrañeza que rompe lo cotidiano se mezcla con lo legendario y con
la crítica social. Como una Shirley Jackson actual, Bora Chung nos
muestra el mundo que rodea a sus protagonistas, quienes no logran
encajar en los patrones establecidos y que, por mucho que lo intenten,
no sufren más que castigo por parte de los demás.
Aún así, siempre hay un giro o ventana abierta por donde entra la brisa, la posibilidad y el cambio.
"Conejo maldito", de Bora Chung con AlphaDecay.
«Estamos hechos de nuestros miedos, a nivel estructural, y revelar esas
profundidades es aterrador. La gente no siempre quiere enfrentarlos.
Creo que es por eso que a veces la gente no quiere tomarse el terror en
serio, porque si es bueno, entonces tus miedos se hacen reales.»
Entrevista a Catriona Ward en la revista literaria Librújula.
Ya podéis leer 'Algunas mujeres duras en la literatura', en la revista
literaria Librújula, un artículo de opinión en el que hablo de algunas
autoras y lecturas que no os podéis perder.
«Autoras que escriben sobre mujeres salvajes, malignas e indomables que rompen con los arquetipos de la madre y la doncella.
(...)
la mujer diabólica es aquella a la que no puedes controlar, que se
comporta de forma errática y no sólo huye de los cánones, sino que
conoce y subvierte la norma a conciencia.
(...) ese arquetipo fue
calando en el inconsciente colectivo convirtiéndola en el sexo débil,
en la víctima de lo demoníaco y del asesino en serie de los slasher, en
aquella que precisaba del hombre para, no sólo subsistir, sino
sobrevivir e incluso pensar.
(...) es una escritura de la
compulsión y los deseos, donde los sueños frustrados y la rebeldía
contra los prejuicios y las normas dadas se convierten en pilares, y el
mundo y deseos masculinos impuestos sobre las mujeres son aquello que
hay que destrozar, rasgar, eviscerar y devorar.»
«Para combatirlo y, a la vez, reivindicar una existencia rica,
independiente y única, nace Ellas, las extrañas (InLimbo, 2023),
fantástica antología de relatos que reúne una muestra representativa de
lo más granado de la literatura «extraña» escrita por mujeres españolas
en la última mitad de siglo.
(...)
Hay un nexo común en los 17
relatos, claro, y es la extrañeza. A lo largo de más de 200 páginas
seguimos esa fina línea entre ficción y no ficción, entre inquietud y
terror, entre fantasía y realismo.»
Artículo completo.
Quina gran tarda-nit vaig passar ahir a l'Ateneu amb la Inés Macpherson , convidades pel Ricard Ruiz Garzón , per parlar de #MARE i "Els fils del mar" amb un bonic grup d'enamorats de les històries com nosaltres. Vam xerrar d'autores, de literatura, de feminitat, de móns que són al cap... Vam riure, compartir, menjar i beure.
«Todos nos hemos sentido extraños en algún momento de nuestras vidas. En
un lugar, ante una determinada situación, incluso dentro de nosotros
mismos. Como si algo se desdoblara en nuestra cabeza, un pensamiento
incorrecto, inusual.
(...) Lo raro. Lo diferente. Lo
espeluznante. Lo que no debería estar ahí. Dónde si no en la literatura
recoger esta sensación de que la realidad se desmorona en mil pedazos; o
peor aún, de que nuestra aparentemente apacible realidad esconde muchos
interrogantes oscuros detrás.
(...) las mujeres que escriben
literatura extraña se encuentran doblemente en los márgenes: fuera de la
tradición literaria más respetada, fuera del género que siempre ha
tenido la palabra. Si a eso le sumamos la nacionalidad, una manía tan
española como la de avergonzarnos de aquello que nos fascina en los
ingleses, alemanes o mexicanos, las fronteras se convierten en muros
asfixiantes.
(...) Coordinada por la misma Beatriz García
Guirado, entre sus páginas reúne a nombres más o menos conocidos, pero
todos ellos -ellas- transgresores: desde el sancta sanctorum de las
autoras extrañas españolas, es decir, Cristina Fernández Cubas y Pilar
Pedraza; pasando por autoras consolidadas como Pilar Adón y Patricia
Esteban Erlés; hasta nuevas promesas como Isabel del Río y Nerea
Pallares.»
Lee la reseña completa de Ellas, las extrañas por Raquel Moraleja en La Nave Invisible.
Solange Rodríguez Pappe (Guayaquil, 1976) es catedrática y escritora ecuatoriana de narrativa breve.
Recibió en el 2017 el Premio Matilde Hidalgo por su trayectoria académica en las artes literarias.
Como escritora, es atora de Tinta de sangre (Gato Tuerto, 2000), Dracofilia (2005), El lugar de las apariciones (2007), Balas perdidas (2018), al que otorgaron el Premio Joaquín Gallegos Lara. Con La primera vez que vi un fantasma (Candaya, 2018) ganó en 2018 el Concurso Nacional de Literatura de la Casa de Cultura Ecuatoriana y en 2019 el Premio Joaquín Gallegos Lara. De un mundo raro (InLimbo, 2021) es su última obra publicada.
La obra de Solange es breve e intensa, relatos que entremezclan la nostalgia y la desesperanza, y destilan terror al tiempo que un amor extraño, ambiguo, doloroso. El feminismo y la crítica social hacia los olvidados, es otro de los puntos clave de su obra.
(...)
I: Oscuridad y feminismo, ¿qué lazo hay entre la feminidad y lo insólito? ¿Por qué crees que está tan en boca de todos ahora mismo la literatura oscura escrita por mujeres?
S: Le hice esa misma pregunta a alguien infinitamente más sabia que yo, mi ex directora de tesis de maestría en la Universidad, Alicia Ortega y no supo decirme. Las mujeres hemos sido siempre las sacerdotisas, las conductoras de la imaginación, las que llevaban las historias dentro. Asaltaban los pueblos, se llevaban a las mujeres como un cacharro pero ellas iban con su rencor y con sus pueblo extintos dentro del alma a contar historias de como eran sus dioses muertos a sus futuros hijos.
Eso por un lado, por otro lado, los límites de la realidad se ampliaron, se cayeron los mitemas y estamos buscando nuevos. En América Latina el discurso de la imaginación y el discurso femenino han sido dos grandes ignorados y ambos se juntaron para decir con fuerza cómo estamos agotadas de violencia y de miedo. La imaginación ha sido siempre el medio, nunca el fin. Lo fantástico no es solo lo fantástico, es la metáfora.
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